Музыкальный коллектив, который начался с мемных видео, а завершил свою деятельность серьёзными темами

искренность и вечность

Валентин Стрыкало:

Ты помнишь начало?

Первая
популярность

Юрий Каплан, создатель группы, стал известен из-за вирусных видео с забавными песенками. Свой первый ролик — видеообращение к Вячеславу Малежику — Юрий Каплан опубликовал на YouTube в марте 2008 года, назвавшись «Валентином Стрыкало из села Бурильцево». Впоследствии Каплан также записал обращения к Тимати, Диме Билану, Потапу и Насте Каменских, Чаю вдвоём, МакSим, Тимбалэнду и Сергею Звереву. Сам он говорил, что думает, навряд ли звёздам понравились бы его видеообращения, хотя, в целом, его это не заботит.

После первых ласточек популярности Юрий придумал полностью новую биографию, чтобы поддержать имидж сельского паренька. Он выдумал свою малую родину — село Бурильцево Житомирской области (такого села не существует), отца-тирана, который настаивал, чтобы сын пошёл в аграрии, жестокого преподавателя гитары, который не верил в талант Валентина. Образ несуразного молодого человека в клетчатой рубашке запомнился и полюбился публике.

Группа «Валентин Стрыкало» появилась в 2010 году

Последний состав группы:

Константин Пыжов 
Станислав Мурашко 
Владимир Яковлев 
Юрий Каплан 

— вокал, гитара, клавишные (2010–2018)

— гитара (2015–2018)
— бас-гитара (2015–2018)
— ударные (2015–2018)

В неё входили Юрий Каплан (вокал), Евгений Ильин (бас-гитара), Евгений Митин (гитара) и Евгений Селезнёв (барабаны). Концертный репертуар состоял как из сольного творчества Юрия Каплана в рок-аранжировке, так и песен, исполнявшихся в его бывших коллективах: группах inShe
(“Так гріє“, «Аптека») и Водичка-Пузырьки (“Наше лето“, «Гори»).

Также на концертах исполнялись кавер-версии песен других исполнителей.
Состав группы менялся несколько раз.

Первый полноценный альбом группы «Смирись и расслабься» вышел в 2012 году и, по сути, включал в себя те же шуточные песни, записанные уже в нормальном виде на студии.

Тем не менее, одну из песен — «Наше лето» публика восприняла на полном серьёзе, а став саундтреком фильма «Аритмия», она приобрела ещё большую трагичность. Почему же так вышло? Всё дело в проигрыше: эти аккорды глубоко знакомы людям из постсоветского пространства, они напоминают темы из советских детских песен, которые почему‑то всегда вызывают тоску.

В 2011 году на церемонии вручения независимой премии «Золотая Горгулья» Юрий получил награду в номинации «ВИА». И сыграл на церемонии кавер на «Creep» группы Radiohead. В то же время, в звучании песен можно заметить влияние британского рока, в частности, вышеупомянутой группы. Лучшие хиты Тома Йорка — это мелодии, которые въедаются намертво, что позаимстовал и Юрий.

Первый альбом можно охарактеризовать как «дворовой радиохед». В «Песне для девочек» переход к припеву буквально взят из «Creep»: переход на мажорный аккорд усиливает трагичность. В смысловой составляющей тоже есть пересечения: текста Тома Йорка гиперболизированы, трагичность выкручена почти на максимум, так, что ещё немного — и это будет комично.

В первом альбоме группы прослеживается сильный уклон в ретро, музыку можно сравнить с задорным комсомольским роком, этот романтизм напоминает группу «Браво». Сам фронтмен даже называл коллектив в ретро-стиле: ВИА «Валентин Стрыкало».

Том Йорк

Именно из-за стилизации он откликнулся публике: неожиданные твисты в сюжетах песен, пародирующих русскую музыку и с иронией раскрывающих привычные русскому слушателю темы: например, несчастная любовь в песне «Все решено» приобретает совсем другой характер.

В «Серёже» раскрывается максимально абсурдная ситуация — её герой сбрил брови сыну! Песня «Рустем» о совершенно обычной для жителей СНГ ситуации — девушка уходит к другому, угрожая бывшему расправой, но и это Юрий Каплан раскрыл с ироничной стороны. И всё это под трагичную музыку, будто в тексте говорится о чём‑то душераздирающем.

Из общей картины выбиваются
только «Дешёвые драмы»

Есть теории, что эта песня на самом деле о съёмках фильмов для взрослых, но её невозможно подтвердить. Здесь используется музыкальный оборот «катабасис» (музыкально-риторическая фигура, означающая движение вниз), который в эпоху барокко использовался для выражения скорби. Этот оборот стал выходом за рамки привычных образов.

Однако, во втором альбоме Валентина появляются и серьёзные темы, настоящие чувства. «Офисный стиляга», которого все любят, который внешне кажется успешным, а в итоге засыпает один и не видит снов — наверное, первый образ, который заставляет слушателя задуматься. В композиции «Космос нас ждёт», так же как и в треках первого альбома, есть ностальгические ноты: проигрыш будто взят из саундтрека к советскому фильму про любовь. Исполнение и текст уже кажутся философскими, здесь можно почувствовать настоящую печаль.

В 2013 году выходит второй альбом под названием «Часть чего‑то большего». Большинство песен в этой пластинке так же ироничные, группа не отходит от своего стиля. Такие треки как «Танцы» и «Все мои друзья» сочетают в себе абсурдный текст и задорные ритмы.

к искренности

Движение

«Куда бы мы ни летали, вспоминай...»

Кладбище самолетов

Начало довольно тихое, только ритмичные звуки барабана и небольшие, аккуратные гитарные партии. К концу, по нарастающей, уже добавляется полноценная мелодия, чувствуется кульминация, воспоминания накатывают на лирического героя, он размышляет о надеждах на будущее под более энергичный ритм.

В целом, альбом получился разносторонним, и публика приняла его неоднозначно. Шуточные песни (например, про Альбину, которая раскидывает школьников в драке) контрастируют с лирическими. Некоторые композиции сами по себе спорные и говорят о довольно серьёзных проблемах гиперболизированно до абсурда, как например «Взрослые травмы».

В абсолют это ощущение возводится в «Кладбище самолётов». Здесь и ностальгия по ушедшим временам, и сожаление, и надежда на будущее. Отслуживший самолёт тихо гниёт на каком‑то поле среди сотен таких же списанных товарищей. По ночам ему снятся города в которых он бывал, как летал над ледниками, море. И хотя он понимает, что это время безвозвратно ушло, в душе ещё теплится надежда, что полет продолжится.

Третий и последний альбом «Развлечение» вышел в 2016 году. Он уже наполнен вселенской тоской, под эти треки хочется часами гулять в сумерках среди панелек, размышляя о вечном и бесконечном. Многие песни записывались спонтанно, музыканты просто приходили на студию и подбирали мелодии, пока не получалось что‑то хорошее.

Как говорил Юрий, каждая из песен в какой‑то степени про побег от реальности. Герой все время куда‑то бежит и прячется.

Органичное соединение стёба и грусти, веселья и тоски — это и есть настроение 2010-х годов. Потому его музыка до сих пор живёт и продолжает находить своих поклонников. Каждая композиция «Валентина Стрыкало» самодостаточна и неповторима. Своей простотой и энергией они затягивают и не дают ни единого шанса отпустить слушающего. Нужно услышать всего раз, чтобы удостовериться в этом.

В целом, как и во всей музыке «Валентина Стрыкало», здесь большую роль играет ностальгия — чувство, в которое можно окунуться, если реально происходящие события не устраивают и давят.
Фанаты не ожидали настолько серьёзной музыки, они ждали от группы мемных и задорных песен, и в итоге альбом оказался непонятым. Сам Юрий признавался, что уже стыдился старых треков, да и петь на сцене про Альбину, которая дерётся за школой, а потом исполнять «Ускользает» с темой быстротечности жизни, было несколько неловко.

«Подворотня — мой дом» — песня от лица бездомного, который не хочет ничего знать о новых технологиях и избегает их. «92» — побег в романтическое прошлое. «Делать это трезвым» — по интервью солиста и его постам в соцсетях, похоже, что речь идёт о живых выступлениях: он избегает реальности с помощью алкоголя. «Решится само собой» — про сны, про то, что все проблемы как‑нибудь разрешатся. В «Бесполезно» отражается взгляд на жизнь со стороны мудрого наблюдателя: стихии, времени или самой истории.

Конец истории

Каким нам запомнился

Источники:
Интервью для Звуки.ру
Статья на Википедии
Интервью

Нейросети:
NanoBanana
Нейросеть Алиса

Студент: Екатерина Люшненко

Куратор: Екатерина Волкова